Redes sociales

Proyecto Arte, Memoria y Territorio

  1. Introducción al proyecto

La investigación se realizó en dos de los barrios que integran la Comuna 14 de Bucaramanga, Albania y Miraflores, que son los espacios donde se han establecido dos rutas rustirías que hoy se ofertan, una enfocada en el turismo urbano comunitario donde se aprecian majestuoso murales y grafitis que recogen la memoria e identidad de sus habitantes; y otra, dirigida al turismo ecológico con reconocimiento de fauna y flora del lugar, que permite vivir la experiencia y contacto con la exorbitante naturaleza que rodea la Comuna.

A través de la metodología de la investigación creación que combina la investigación con la creación artística o práctica para producir conocimiento y expresión creativa, enfoque participativo que desempeña un papel importante en la exploración y el entendimiento de la sociedad y la cultura, se buscó responder a la pregunta: ¿cómo la memoria, el arte y el territorio se entrelazan e influyen en las prácticas del turismo urbano comunitario? indagando acerca de la memoria colectiva, las expresiones artísticas y las percepciones de las personas sobre el territorio que habitan, buscando comprender cómo estas manifestaciones se entrelazan e influyen en las practicas del turismo comunitario en dicha Comuna.

Con esta investigación se espera contribuir en generar una mayor visibilidad y reconocimiento a este proceso de turismo que ha surgido de forma orgánica, generando una estrategia de comunicación digital que contribuya a esa visibilidad en torno a una propuesta pionera de turismo comunitario urbano, donde la memoria y el arte se integran en el territorio a través de intervenciones artísticas que resaltan la historia, la identidad y la cultura de los barrios de la Comuna.

  1. Objetivos del proyecto

Estudiar las manifestaciones de la memoria, las expresiones artísticas y la percepción del territorio en su relación con las practicas del turismo comunitario en la Comuna 14 de Bucaramanga, con el fin de crear una estrategia digital por medio de la cual se valore y difundan estas prácticas de turismo comunitario.

  1. Historia y contexto

    • «La Historia detrás del proyecto»

La narrativa que da origen a este proyecto puede entenderse como una oportunidad de escuchar, reflexionar y difundir unas prácticas de turismo comunitario urbano que empezaba llamar la atención por ser los habitantes de los barrios de la Comuna 14, pioneros en este tipo de turismo en la ciudad de Bucaramanga. La idea surgió de la observación de que el arte y la memoria colectiva podían ser poderosas herramientas para generar conciencia, unión y transformación social en contextos urbanos que atraviesan diversas problemáticas.

El primer paso para concebir el proyecto fue identificar que, en muchos barrios urbanos, especialmente aquellos ubicados en las periferias de grandes ciudades, las historias de sus habitantes y su patrimonio cultural se desdibujaban o quedaban relegadas a un segundo plano. Ante esta necesidad, la idea de este proyecto se cimentó en el arte como herramienta para promover la memoria colectiva, el sentido de pertenencia y la integración social. El arte urbano, en especial el muralismo, se presenta como el medio perfecto para vincular la historia con los espacios cotidianos que pueden ser compartido por medio de una estrategia de turismo donde las comunidades locales se empoderen de ese proceso.

  1. Artistas participantes

    • «Voces creativas: Conociendo a los artistas del proyecto»

La sección «Voces Creativas: Conociendo a los Artistas del Proyecto» resalta el papel fundamental de los artistas en la construcción de un relato visual y emocional de la comunidad. Los artistas participantes no solo aportaron su talento, sino que también se involucraron profundamente en el proceso de diálogo en un trabajando en conjunto con los habitantes de los barrios para crear obras que reflejen fielmente la identidad, los imaginarios y las memorias colectivas.

Estos artistas, provenientes de diversas disciplinas como la pintura mural, el arte gráfico y la música urbana, combinaron técnicas tradicionales y modernas para dar forma a una pieza única, un mural, que narra visualmente la identidad de la Comuna y el talento de sus habitantes que le aportan a la reconstrucción del tejido social. Muchos artistas han aportado su sensibilidad y creatividad, lograron convertir las calles y espacios comunes en un museo al aire libre que celebra la historia viva del barrio.

  1. Testimonios y relatos

Cada relato en este proyecto es una pieza esencial que teje una narrativa rica y diversa sobre la vida de los habitantes de la comuna. A través de vivencias personales, anécdotas familiares y relatos sobre acontecimientos significativos, se revelan perspectivas únicas que no solo enriquecen la historia de la comunidad, sino que también abren un espacio para la reflexión sobre temas fundamentales como el impacto del turismo y su relación con la reconstrucción del tejido social. Estas voces capturan no solo los hechos, sino también las emociones, los miedos y las esperanzas que han marcado la vida de la comunidad.

Los relatos muestran cómo estas iniciativas de intercambio cultural no solo han generado ingresos económicos, sino también un proceso de reconocimiento mutuo. Los habitantes se sienten ahora más valorados, ya que el arte y el turismo les han dado voz y visibilidad. Este proceso contribuye, en última instancia, a fortalecer el tejido social, creando una comunidad más unida, resiliente y consciente de su propio valor.

  1. Talleres de co-creación

    • «Aprender del arte: Materiales y recursos para la educación»

Este proyecto ofrece una valiosa oportunidad para el desarrollo de materiales y recursos educativos que vinculen el arte, la memoria y el territorio, promoviendo aprendizajes significativos a través de experiencias comunitarias y creativas. A partir de los talleres creativos realizados de “Memorias, narraciones e imaginarios de mi barrio” y “Pintando nuestro entorno”, se pueden replicar talleres de escritura creativa, dibujo colaborativo y diseño de murales, que fomenten el pensamiento crítico, la creatividad y el trabajo en equipo en contextos parecidos.

Los contenidos generados durante el proyecto (documental, página web, videos y redes sociales) pueden ser utilizados como recursos didácticos para mostrar cómo el arte se convierte en un medio de expresión comunitaria y en una herramienta para el turismo sostenible. Estos materiales pueden servir de inspiración para otras comunidades que deseen iniciar proyectos similares. El enfoque educativo basado en el arte, tiene el potencial de inspirar a futuras generaciones a valorar y preservar su historia y territorio mediante el uso creativo de los recursos locales.

  1. Colaboraciones y patrocinios

El éxito de este proyecto no habría sido posible sin el valioso apoyo de diversas instituciones y colectivos que se unieron en torno a un objetivo común: revitalizar la memoria y el entorno de los barrios Albania y Miraflores a través del arte. Cada colaboración y patrocinio aportó recursos esenciales, conocimientos y energía para que las ideas iniciales se convirtieran en una realidad transformadora.

La UDES desempeñó un papel crucial al aportar su experiencia académica y su compromiso con el desarrollo comunitario. A través de docentes y estudiantes de diferentes disciplinas, la universidad facilitó los medios para el desarrollo de los talleres de formación, actividades educativas y procesos de reflexión colectiva que fortalecieron el enfoque social del proyecto.

La Asociación Escuela de Arte Mario González, con su vasta trayectoria en la organización de exposiciones y su compromiso con la formación artística, desempeñó un papel clave en la culminación y proyección del proyecto. Su experiencia en la curaduría y gestión de eventos artísticos permitió que los resultados del trabajo colaborativo fueran presentados en una exposición pública, diseñada para visibilizar las obras creadas y los relatos que las inspiraron.

La Cooperativa Explora BGA, reconocida por su labor en la promoción cultural y artística, brindó soporte logístico y creativo durante todo el proceso. Desde la gestión de materiales hasta el acompañamiento en la ejecución de murales y otras obras, su colaboración fue fundamental para garantizar que cada intervención artística se llevara a cabo de manera eficiente y con alto impacto visual.

La comunidad de los barrios Albania y Miraflores no solo fue la principal beneficiaria del proyecto, sino también su fuerza motriz. Los habitantes de estos barrios participaron activamente en cada etapa del proceso, desde la identificación de historias y espacios emblemáticos hasta la creación de las obras. Su disposición para compartir sus relatos y colaborar con los artistas dio vida a un proyecto profundamente arraigado en la identidad y el sentir colectivo.

 

  1. Investigadores

Los investigadores Luz Mary Castellón Valdez, Fredy Armando Herrera Bueno, Grethel Alexandra María Flórez Sierra, Adriana Constanza Vera Díaz y Catalina González Torres que participaron en el proyecto, jugaron un papel esencial al aportar metodologías rigurosas y enfoques interdisciplinarios que enriquecieron cada fase de desarrollo. Provenientes de campos como la Historia, la Filosofía, la Comunicación y Periodismo y el Diseño Industrial, su contribución permitió que el proyecto tuviera una base sólida no solo artística, sino también académica y social.

Una de las principales fortalezas de los investigadores fue su capacidad para tender puentes entre el saber científico y el saber comunitario. Al integrar el conocimiento académico con los relatos y vivencias de los participantes, lograron que el proyecto tuviera un enfoque verdaderamente inclusivo y representativo, donde todas las voces tuvieron un espacio para ser escuchadas y reconocidas.

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